Przepływ poszerza jednostkową perspektywę, skupia się na strumieniach komunikacji, wzajemnego inspirowania się i słuchania siebie nawzajem – jest sugestią akceptowania sprzeczności, które mogą dawać nieoczywiste rozwiązania. Wypracowywanie nowych punktów styku i wprawianie ich w ruch wymaga uznania tego, że nieustannie zadłużamy się w myśleniu i działaniu innych oraz przyjęcia współpracy jako najlepszego z dostępnych modeli bycia i tworzenia.
Otwierający sezon spektakl „Ep” (13 września 2024) w reżyserii Kuby Krzewińskiego i Agnieszki Jakimiak z udziałem poety migowego Adama Stoyanova stworzy przestrzeń do spotkania osób g/Głuchych i słyszących, różnych języków i rodzajów nienormatywnej performatywności.
„Orfeusz” (30 listopada 2024) reżyserowany przez Annę Smolar, czerpiąc z mitologicznych obrazów Hadesu i uruchamiając wielogłos Orfeuszy, stawiać będzie pytanie o współczesne rytuały przejścia i o to, czy teatr może stać się miejscem wspólnego przepracowywania żałoby.
W „Lagunie” (7 lutego 2025) w choreografii i reżyserii Pawła Sakowicza skupieniu na materialności performującego ciała towarzyszyć będą narzędzia kina gatunkowego z pogranicza body horroru i horroru psychologicznego.
Z kolei w spektaklu pod roboczym tytułem „Nad morzem” (11 kwietnia 2025) , który na podstawie tekstu Katy Weber wyreżyseruje Kornél Mundruczó, proces głębokiej transformacji bohaterki zacznie rozpuszczać pozornie solidne rusztowanie otaczającego ją świata, stawiając pytanie o to, czy da się wrócić do tego, co było.
Sezon zamknie spektakl „TRZASK PRASK” (28 czerwca 2025) Krzysztofa Zyguckiego, oparty na „Dwóch powieściach ruchu” Mateusza Górniaka w adaptacji Wery Makowskx. Twórcy_czynie będą poszukiwać sposobów budowania alternatywnych wspólnot.
Program pięciu premier dopełni nurt kuratorski Michała Borczucha pod hasłem TWARZ. Wychodząc od twarzy jako kategorii, w której przecinają się sprawy tożsamości, siły polityczne i estetyczne, Michał Borczuch zaproponuje dwa formaty działań: pierwszym z nich będzie cykl wywiadów-rzek z osobami reżyserskimi pt. „Z BLISKA”, drugim – jednodniowe wydarzenie performatywne, poprzedzone open-callem, który ogłosimy już w połowie września.
Pisarka i dramaturżka Weronika Murek poprowadzi cykl spotkań o literaturze „KASANDRA”, poświęcony najnowszym publikacjom literatury języków pozacentralnych. Wsłuchując się w głosy tej literatury, będziemy czytać ją jako przepowiednię możliwych zmian geopolitycznych i/lub potencjalnych napięć.
Artystka wizualna Dominika Olszowy i kurator Michał Grzegorzek zainicjują serię re-enactmentów formatu telewizyjnego z lat 70. „Sam na sam”, w którym trwałość materii artystycznej będą badać w kontekście trwałości przeżyć i wzruszeń.
Sezon przepływ przynosi także zmianę w komunikacji wizualnej: w tym roku do współpracy zaprosiliśmy_łyśmy artystę wizualnego Patryka Różyckiego, którego malarstwo i rysunki graficznie opracowywać będzie stale współpracujący z TR Grzegorz Laszuk.
absolwent Wyższej Szkoły Pedagogicznej w Słupsku oraz Studia Wokalno-Aktorskiego Danuty Baduszkowej przy Teatrze Muzycznym w Gdyni. Współpracował z wieloma teatrami w Polsce, m.in. Teatrem Polskim w Bydgoszczy. Ma na swoim koncie ponad 60 ról teatralnych. Od roku 2001 zajmuje się krytyką teatralną.
